Crítica – Grande Sertão

Apresentar visualmente as cores do caos e da tristeza, com um texto que aprofunda e oferece detalhes que a tela, por si só, não pode revelar, é algo que só um cinema de alto nível é capaz de fazer. O mistério está presente ao longo de toda duração e esse, definitivamente, é um trabalho excepcional. É notável o cuidado dos produtores e do diretor para entregar um filme à altura da obra original.

O longa-metragem utiliza em predominância a linguagem teatral, e isso é perceptível desde os primeiros minutos, em uma tentativa de adaptar a complexidade temática e a narrativa inovadora do livro. A fotografia merece completo destaque e o sertão é retratado como um espaço ao mesmo tempo hostil e fascinante, onde a cultura e a natureza se entrelaçam de forma inseparável.

O desenvolvimento dos personagens é excelente, tanto aqui quanto no livro, e a caracterização deles é exatamente o que um fã de “Grande Sertão: Veredas” espera. Ao longo de suas quase duas horas de duração, temos um ritmo frenético e insano, reforçado pela montagem muito bem executade.

Não só por se tratar de adaptação de um clássico, o diretor arrisca em trazer o texto de Rosa para o cinema, dando vida, cor, imagem e som à obra do autor, que com certeza ficaria impressionado com seu trabalho.

“Grande Sertão” é um presente para os fãs da clássica literatura brasileira e uma enorme oportunidade de, quem não conhece Guimarães Rosa, conhecer um pouco dele por aqui, abrindo um leque de curiosidade para ler essa e todas as suas obras. Esse filme merece ser apreciado na maior tela possível, Guel Arraes sabe muito bem o que faz, e não erra nunca. Uma honra presenciar mais uma adaptação cinematográfica feita por ele, à partir de uma obra literária.